Emmanuel Lekryst, artiste plasticien ivoirien : « Je veux transmettre des messages universels et toucher les aspects spirituels de l’être humain »
Emmanuel Lekryst, artiste plasticien ivoirien, explore les allégories et l’imaginaire à travers des œuvres imprégnées de traditions orales et de mythes africains. Dans cette interview, il partage sa vision artistique et spirituelle, ainsi que son invitation à découvrir son exposition actuelle à la galerie Houkami Guyzagn.
Présentez-vous aux lecteurs.
Je suis Emmanuel Lekryst, artiste plasticien autodidacte ivoirien dont la démarche artistique s’inspire profondément des traditions orales, des mythes et des légendes de l’Afrique. Mon travail explore les allégories et l’imaginaire, utilisant diverses techniques et matériaux pour créer des œuvres qui transcendent les frontières culturelles et linguistiques. J’aspire à toucher l’âme humaine, inspirer la réflexion et encourager une conscience plus profonde de notre place dans l’univers.
Pourquoi avoir choisi l’art comme moyen d’expression ?
L’art me permet de guérir mon âme et de voir la vérité derrière toute chose. C’est aussi un moyen puissant de communiquer des vérités universelles. Il offre une liberté d’exploration intérieure inégalée, permettant d’exprimer des émotions et des idées qui vont au-delà des mots. Par l’art, je peux partager ma vision du monde, mes rêves et mes réflexions de manière visuelle et tangible.
Qu’est-ce qui sous-tend votre démarche artistique ?
Ma démarche artistique s’ancre dans l’exploration des allégories et de l’imaginaire, en tirant des inspirations profondes des traditions orales, des mythes et des légendes africaines. J’utilise des symboles et des métaphores pour communiquer des vérités universelles, et je crée des mondes alternatifs qui offrent une liberté d’exploration intérieure. Les thèmes récurrents de métamorphose, de dualité et de connexion avec la nature reflètent ma quête de comprendre et de représenter la complexité de l’expérience humaine.
Justement dans cette démarche vous faites appel à des représentations religieuses. Pourquoi cette posture ?
Les représentations religieuses sont des éléments puissants et symboliques qui résonnent profondément avec les spectateurs. Elles permettent de transmettre des messages universels et de toucher des aspects spirituels et émotionnels de l’être humain. En incorporant ces représentations, je souhaite évoquer des réflexions sur la spiritualité, notre quête de sens, et les effets de notre moralité dans ce monde contemporain.
Dans votre rendu, nous percevons un brin de religiosité. C’est voulu ou c’est par accident ?
C’est tout à fait voulu. La religiosité dans mes œuvres est une manière de connecter avec les spectateurs à un niveau plus profond et de susciter des réflexions sur notre existence et notre place dans l’univers. Elle reflète également mon propre parcours spirituel et mes explorations des croyances et des traditions qui ont façonné mon identité.
Quel est justement votre rapport à la religion ?
Mon rapport à la religion est complexe et multicouche. Je suis influencé à la fois par les religions occidentales et les rites ancestraux africains. Cette dualité se reflète dans mon art, où je cherche à harmoniser ces différentes influences et à explorer ma propre voie spirituelle. Mon travail est une quête pour trouver un équilibre entre ces mondes et pour comprendre comment ils se complètent et se contrastent.
Partagé entre la religion occidentale et nos rites ancestraux, l’artiste n’est-il pas en train d’explorer sa propre voie spirituelle ?
Absolument. Mon art est une exploration continue de ma propre identité et de mon chemin spirituel. En mélangeant les influences religieuses occidentales et les rites ancestraux africains, je cherche à créer une synthèse unique qui reflète ma vision du monde et ma quête de sens. C’est un processus d’auto-découverte et de réconciliation de différentes facettes de ma culture et de ma spiritualité.
Qu’est-ce que le grand public pense généralement de vos œuvres ?
Le grand public réagit souvent de manière très positive à mes œuvres. Les spectateurs sont touchés par la richesse des symboles, des couleurs et des textures, et beaucoup apprécient la profondeur et la complexité des thèmes explorés. Mon travail suscite souvent des réflexions et des discussions, ce qui est précisément ce que je souhaite accomplir en tant qu’artiste.
Vous êtes actuellement en exposition à la galerie Houkami. Avez-vous un appel à lancer aux amateurs d’art ?
Avant de terminer, je veux vous dire un grand merci pour cette opportunité que vous me donnez de parler de mon travail. Merci aussi à la galerie Houkami Guyzagn et à Mr Thierry Dia pour sa confiance et son aide sur ce chemin pour la promotion de l’art. J’invite tous les amateurs d’art à venir découvrir mon exposition à la galerie Houkami. C’est une occasion unique de plonger dans un univers riche en symboles et en métaphores, et de laisser votre imagination voyager à travers les histoires et les mythes que j’ai réinterprétés. J’espère que mes œuvres vous inspireront et vous inviteront à réfléchir sur votre propre place dans l’univers. Venez avec un esprit ouvert et laissez-vous transporter par l’expérience artistique.
Raymond Alex Loukou
Mots-clefs : art, art contemporain, Emmanuel Lekryst